Adidas y Nike lanzan increíbles colecciones de tenis inspirándose en la gastronomía latina para conectar emocionalmente con los consumidores.

En el mundo de la moda deportiva, Adidas y Nike son dos gigantes que constantemente buscan innovar y capturar la atención de los consumidores. En esta ocasión, han encontrado inspiración en la gastronomía latina para lanzar colecciones de tenis que no solo se destacan por su estilo, sino que también generan una conexión emocional con los amantes de la cultura culinaria latina, en especial, la mexicana.

Adidas

Adidas, reconocida por su icónico modelo Superstar, ha lanzado recientemente una colección de tenis inspirada en las conchas de pan. Estos zapatos no solo rinden homenaje a la deliciosa repostería mexicana, sino que también capturan la esencia de un ícono cultural. La emblemática puntera redondeada de caucho y las tres franjas dentadas a los costados son parte de la inconfundible estética de Adidas y de la cultura pop. Con su diseño frontal distintivo, estos tenis evocan las conchas de pan dulce que nos han acompañado desde la infancia hasta la adultez. ¡Ya hasta se nos antojaron!

Ver esta publicación en Instagram

Una publicación compartida de adidas México (@adidasmx)

Nike

Por otro lado, Nike se ha unido a la marca de refrescos Jarritos para crear una colección especial. La división de skate de Nike ha lanzado los Nike SB Dunk en colaboración con Jarritos, utilizando los icónicos colores naranja y verde de la marca de bebidas para confeccionar un modelo único. Los logotipos de Nike SB y Jarritos se unen en la parte superior de la lengüeta, creando un diseño que refleja la identidad de ambas marcas. ¡Todo un ícono!

¿Por qué hacen esto?

Estas colaboraciones entre Adidas y Nike con la gastronomía latina van más allá de la simple moda. Según el sociólogo Michael Thompson, los productos alimenticios están arraigados en la memoria colectiva de una cultura y despiertan emociones y recuerdos compartidos. Al lanzar colecciones inspiradas en productos reconocidos, las marcas buscan evocar nostalgia y establecer una conexión emocional con sus consumidores.

Estas colaboraciones representan una forma de homenajear y celebrar la cultura y la tradición de un país o comunidad específica. Al capitalizar la lealtad y el afecto que las personas tienen hacia los alimentos y bebidas emblemáticos de su cultura, las marcas fortalecen la relación con los consumidores y generan un sentido de pertenencia y orgullo.

Si eres un apasionado de la gastronomía latina y de la moda deportiva, estas colecciones de Adidas y Nike te encantarán. No solo podrás lucir unos tenis únicos, sino que también estarás expresando tu amor por la cultura culinaria mexicana.

Explora las colecciones de Adidas y Nike inspiradas en los íconos culinarios mexicanos y lleva contigo un pedacito de la cultura a donde quiera que vayas.

El Museo FIT de Nueva York nos invita a sumergirnos en el colorido y creativo mundo de la moda latinoamericana en esta increíble exhibición. ¡No te lo pierdas!

• ¡Descubre la fascinante moda latinoamericana en la exposición ‘Moda hoy!’ del FIT de Nueva York!

El Museo FIT está haciendo un tributo al viaje lleno de color, creatividad y expresión cultural que es la moda latina a través de la exposición «¡Moda hoy! Moda Latinoamericana y diseño de moda latinx en la actualidad» en el Fashion Institute of Technology (FIT) de Nueva York. Esta increíble exhibición, que se centra en el siglo XXI, te invita a explorar la rica historia y la diversidad de talentos de la moda latinoamericana.

• El museo del FIT acaba de inaugurar esta muestra, la cual presenta más de 60 piezas de su colección permanente, así como nuevas adquisiciones y textos bilingües en inglés y español.
• La exposición está organizada en secciones temáticas que abordan diversos aspectos de la moda latinoamericana, como el arte, la artesanía, la elegancia, la política y la sostenibilidad.
• A través de estas secciones, la exposición busca desafiar estereotipos y destacar la variedad de estilos y talentos presentes en la moda latinoamericana.

La exposición «¡Moda hoy!» estará abierta al público hasta el próximo 12 de noviembre de 2023, por lo que no debes perder la oportunidad de sumergirte en este fascinante universo de la moda. Además, se editará un libro que recogerá los aspectos más destacados de la exposición y saldrá a la venta a principios de 2024, para aquellos que deseen llevar consigo un recuerdo tangible de esta experiencia única.

Algunas de las destacadas diseñadoras que se presentan en la exposición son Brenda Equihua, originaria de México, y Kika Vargas, de Colombia. Estas talentosas mujeres reflejan la diversidad de estilos presentes en la moda latinoamericana, desde la ropa urbana hasta los trajes de noche más elegantes. Brenda Equihua, con su abrigo «Devotion», rinde homenaje a las cobijas de uso popular de marcas como San Marcos o Providencia, mientras que Kika Vargas se inspira en la arquitectura y el uso del color y el volumen como elementos de diseño.

View this post on Instagram

A post shared by Kika Vargas (@kikavargas_)

La exposición también destaca la influencia de las culturas indígenas en la moda latinoamericana actual. Guillermo Vargas de 1/8 Takamura, de México, y la artesana Paula Pérez Vásquez de la Cultura Mixe, colaboraron para crear la hermosa «Blusa Cuadro Tlahui», demostrando la colaboración entre diseñadores y artesanos indígenas. Además, se presentan otros casos de colaboración como el del diseñador mexicano Ricardo Seco con el artesano Mauricio Carrillo de la Cultura Wixárika.

View this post on Instagram

A post shared by 1.8takamura (@1.8takamura)

En la sección dedicada al género, la moda se convierte en una forma de expresión de las ideas sobre feminidad y masculinidad. La diseñadora mexicana Bárbara Sánchez-Kane satiriza al fisicoculturista masculino con su traje pantalón rosa de cuero repujado «Mamado». Por otro lado, Narciso Rodríguez, de origen cubano, muestra su aprecio por los puntos fuertes y débiles de lo femenino en uno de sus impresionantes vestidos.

La exposición también aborda temas políticos y sociales, como los derechos de la mujer, la inmigración y las relaciones geopolíticas. Diseñadores como Carla Fernández, Juan Carlos Pereira y Andrés Jordán, junto con las marcas Alexandre Herchcovitch y Apartamento 03, utilizan la moda como una forma de reflexión y expresión sobre estos temas cruciales.

Además, la sostenibilidad ocupa un lugar destacado en la exposición, donde se muestra cómo los diseñadores latinos integran el conocimiento cultural, la artesanía tradicional, los recursos naturales y los materiales innovadores para crear diseños éticamente responsables. Desde zapatillas confeccionadas con materiales amazónicos hasta colaboraciones especiales con empresas automovilísticas, los diseñadores están liderando el camino hacia una moda más sostenible.

View this post on Instagram

A post shared by Apartamento 03 (@apartamento03)

La exposición concluye con un enfoque en la relación entre la moda y la cultura popular. Desde referencias a la música y los deportes hasta la incorporación de iconos culturales, los diseñadores latinoamericanos demuestran cómo la moda puede ser una forma de expresión creativa y un reflejo de la identidad cultural.

En definitiva, la exposición «¡Moda hoy! Moda Latinoamericana y diseño de moda latinx en la actualidad» es una oportunidad única para descubrir la riqueza y diversidad de la moda latinoamericana. No te pierdas esta fascinante muestra en el FIT de Nueva York y déjate cautivar por la creatividad y el talento de los diseñadores latinoamericanos. ¡Visita la exposición y sumérgete en el vibrante mundo de la moda latina!

¡No esperes más y participa en Plethora Network para mantenerte actualizado sobre las últimas tendencias de moda y descubrir más sobre el apasionante mundo de la moda latinoamericana!

Descubre el vibrante mundo de la moda china y sus tendencias más impactantes: análisis desde la Semana de la Moda hasta Chic Shanghai.

La industria de la moda en China está experimentando una explosión de creatividad y estilo. Desde la Semana de la Moda hasta la destacada feria Chic Shanghai, China ha vuelto a abrir sus puertas a los visitantes extranjeros, y es en la ciudad de Shanghái donde el espíritu innovador está floreciendo, promoviendo el diseño local y dejando una fuerte huella en la industria de la moda china.

Tras una pausa forzada debido a la pandemia, la moda china ha regresado con más fuerza que nunca, demostrando que su influencia en el mercado se ha mantenido intacta. Específicamente, los jóvenes se han convertido en los protagonistas de esta revolución de la moda, utilizando la ropa como una poderosa herramienta de autoexpresión y autenticidad.

¿Cuáles son las tendencias mejor posicionadas en China?

Les compartimos tres tendencias juveniles que hemos estado analizando desde la Semana de la Moda hasta Chic Shanghai y que creemos que están dejando una marca imborrable en la industria de la moda china:

• Gorpcore: Esta tendencia refleja el deseo de los consumidores de conectar con la naturaleza y liberarse de las restricciones del hogar después de la pandemia, esto está llevando a una combinación de estilos urbanos y prendas funcionales bajo la tendencia llamada Gorpcore, fusionando la estética «limpia» de la moda china (‘cleanfit‘) con la practicidad de la vida al aire libre, y ahora. Estas prendas funcionales y con estilo rompen las barreras tradicionales, permitiendo a las personas lucir looks versátiles tanto en su rutina diaria como en aventuras específicas.

• Songchi gan o ropa cómoda femenina: Esta tendencia ha ganado popularidad en las redes sociales y se ha convertido en una verdadera revolución en la moda de este país oriental. Se trata de un estilo relajado y sin esfuerzo (chillax) que desafía los cánones tradicionales de belleza y que sirve como respuesta al estrés de la vida diaria: prendas amplias y holgadas, tonos apagados y detalles minimalistas, priorizando la comodidad sobre el estilo.

• Guochao o China-chic: Esta tendencia, también conocida como «tendencia nacional», ha cobrado fuerza en los últimos años. Inicialmente asociada con generaciones mayores, la Generación Z y los Millennials han estado adoptando con entusiasmo esta tendencia, encontrando en ella una forma de expresar su identidad cultural. Guochao se refiere a prendas que fusionan elementos tradicionales de diseño chino con toques modernos y contemporáneos, podría llamársele una tendencia neo-china.

Si estás interesado en estar al día con las últimas tendencias de moda y descubrir más inspiración en el mundo de la moda, no busques más allá de Plethora Network. Nuestra plataforma está repleta de contenido emocionante sobre moda, donde podrás explorar nuevas tendencias y sumergirte en el fascinante mundo de la moda. ¡Únete a nuestra comunidad y mantente al tanto de las tendencias más vanguardistas y los estilos más destacados!